- 現代人比較喜歡看短影片，所以要把大知識切成小片段，但又保有系統性。
- 不拖泥帶水，用10分鐘的時間講完30分鐘的內容，精簡又不能流失重點。
其實這樣的作法在主流市場很吃虧，畢竟同樣花2000元，如果能買到6小時的課程，沒有人想買2小時的，初期對銷量肯定會有打擊。
所以口碑是我教學的關鍵，如果我可以養出一群觀眾，他們也認同我教學的方式，那麼這些人就有機會成為我教學的推廣者，短期上雖然吃虧，但長期卻能走得更長久，我有耐心可以等10年。
前言說完，接下來就要公開我教學製作幕後祕辛。
1.課程架構大綱
知道自己要教什麼之後，先把大綱寫出來，並且研究其他人有沒有寫過類似東西，自己課程的特色是什麼，這點要非常清楚，課程的區別跟定位一開始就要抓出來，如果沒有想清楚，之後會浪費很多時間。
2.文字初稿+資料收集
課程架構出來就可以嘗試寫文字初稿，假設是跟操作有關，就需要一邊開軟體一邊寫稿，把專有名詞跟介面英文寫下來，這部分能詳細就詳細，寫不夠詳細會導致時間抓不準，像我基本上每支影片都抓7分鐘左右，但有些初稿寫的不夠詳細，最後爆增到13分鐘，就代表一開始想的不夠周全。
3.第一次試錄
畢竟是軟體操作教學，很多介面跟路徑的細節都要實際操作才會注意到，所以通常會先試錄第一次，切換成新手的角度，操作過程要記錄下來。
把原本的文稿修到完整，包含一些漏掉的小步驟，哪裡不清楚需要加強，反覆思考這樣的講解新手能不能理解，一些專有名詞如何翻譯，教學會不會太長，教學濃度會不會太高，太高就把一些進階的放到之後課程再講，以及確保整個架構下沒有漏掉一些應該教的東西，需要跟之前的課程比對。
旁白秒數通常我是希望越短越好，所以也會在這個階段讓文字盡量精簡，使用精簡的文字，通常可以把10分鐘的教學縮短到7分鐘，如果是240分鐘就可以縮短到168分鐘，長期累積下來是非常可觀的時間。這步驟通常我會花上2~8小時製作。
左邊是第二版，右邊是第一版
5.正式教學錄影
先熟讀自己的文稿，然後開始錄影，過程中我會盡量確保自己沒有多餘的動作，操作起來要清楚好懂，不能過快，也不能過慢，即使我前置已經很完善，教學也不可能一次錄好，通常我會重錄3~6次，因為如果錄不好之後要剪輯起來反而更麻煩，重錄頂多浪費1小時，但是後製可能會浪費掉更多時間。這步驟通常會花2~5小時製作。
6.文字完稿修正
通常錄完後，有些地方不滿意，我就會回去修改文字完稿，有些操作順序改一下，觀眾反而比較好吸收，或是我原本的講解方式太冗長，我就會換一個方式，像是原本鋼筆操作很複雜，我覺得講得不夠好懂，就想了一個招式表的方式讓大家理解，這部分最難的是你必須一下切換成新手角度去思考，一下又切換成老手角度去思考，兩個角度的切換才是最困難。
7.Camtasia初剪
我螢幕錄影是用 Camtasia Studio 這套軟體，剪完之後會先在 Camtasia 初剪。
第一，可以直接在 Camtasia 先做好畫面放大，畫質會比在 AE 放大好。
第二，加上點擊左鍵跟右鍵的效果，讓觀眾可以看更清楚。
第三，減少一些不必要的秒數，然後輸出。
8.錄音
錄音大概是所有步驟裡面，對我來說最痛苦的事。雖然已經有文稿，而且文稿基本上是完整到99%，不過我需要先把教學裡面大量出現的英文全部練一遍。
很多人不知道我英文非常爛，大概國中程度，雖然我長期使用英文AE，但我其實只會用，不會唸，所以錄音之前我需要花時間練一下英文，確認我沒有念錯單字，尤其是中文+英文+中文的句子，非常難念，有些甚至難念到我直接改文稿，或是中文念一句，英文念一句，然後用剪輯剪在一起。
很多人不知道我做第一部轉場教學的時候，錄音環境非常差，那個時候住在公園旁邊的頂樓加蓋，第一會很吵，有時候吵到我必須停止錄音，第二會很熱，錄音的時候我會把冷氣跟電扇關閉，防止過多的雜音被收進去，所以錄到滿頭大汗真的不是誇張。後來我搬家到11樓，錄音環境好很多，並且也買了一個站桌，讓我比較方便站著錄音。
再來就是錄音前最好不要喝咖啡或飲料，但這些東西又是我最常喝的，所以錄音前一天我會先避免這些東西，隔天早上起床也不能馬上錄，等4~6小時稍微比較開嗓再來錄，錄音這方面真的不是我專業，我只是稍微翻資料，所以到底怎麼樣可以取得最好聲音，各位還是再請教專業錄音師囉。
一個7分鐘的教學，通常我會錄到25分鐘，然後再靠著剪輯濃縮到7分鐘。這些步驟通常會花4~7小時製作。
9.AE剪輯+後製
最重要的步驟來了，已經有螢幕錄影的檔案，已經有錄好的聲音檔，把兩者完美結合也是一件非常費工的事。雖然素材都已經很精簡，但常常會遇到聲音比畫面快，或是操作比聲音快，這時就需要把「每一句話」切開，讓聲音盡量能對上畫面，畫面不足的地方，就要在某一格延長，讓旁白能夠順利講完。
再好的前置準備也只能讓這個誤差縮小到3秒之內，但1秒有30格，身為動畫師，當然希望能夠盡量把教學精準到每1格，所以這部分會反覆修改，包含每個教學的開頭動畫，過場標題，結尾，中間的字卡，熱鍵說明，沒有操作畫面就需要放其他東西，這些步驟通常會花5~10小時製作。
10.輸出教學第一次
這時候完整度已經很高了，我就會把這個版本的教學給 YOTTA 課程人員審核，他們會請課程規劃師重新看一次，例如哪裡不夠詳細，哪裡操作太快，哪裡打錯字，寫一份修改清單。
當然AE畢竟是專業軟體，所以如果能夠找一位懂AE的幫忙看會更安全，這時候我就會找我室友幫忙看，一起找錯誤或是不夠完善的地方。
11.補錄片段
不一定會補錄，但其他人給過意見後，假設有需要還是會補錄片段，所以有時候一個教學會有4~5個錄影檔。
12.輸出教學第二次
根據前面修改意見，或是補錄片段，做完調整會再輸出第二次教學，如果不順利的話就會有第三或第四次…看情況
13.輸出AAF音檔
假設很順利的通過，秒數已經不會再修改，就可以輸出AAF給錄音室，請他們幫忙把聲音檔再修得更好一點。這個輸出流程也有點麻煩，因為AE不能輸出AAF，所以我必須先把AE輸出到Premiere，然後再用PR輸出AAF檔案，然後把AAF+影片檔+文稿都寄給錄音室。
14.輸出教學Final
拿到修完的音檔後，就可以輸出最後的影片檔，這個時候就要比較注意壓縮品質，我們是輸出高品質的MP4，壓縮時間最慢，盡可能確保壓縮品質比較好，而檔案不會太大。
因為是要在網路上播放，所以檔案當然是越小越好，畫質當然是越高越好，能夠避免二次壓縮的方式，我就會盡量避免。
15.字幕
把輸出好已經不會再變動的影片，跟文稿上傳雲端，交給專門上字幕的公司去處理，文稿已經完成的好處是，字幕公司比較不會把專有名詞上錯，不過通常我拿到字幕還是會檢查一次，主要確認大小寫跟空格的排版問題，或是字幕有沒有擋掉什麼重要東西，以上檢查都沒問題就可以上傳YOTTA囉！
感謝耐心看到這裡的人，其實我不擔心把流程公開會被抄襲，說穿了，如果有人願意抄襲更好，因為這件事情沒有想像的輕鬆，製作教學其實是另一門專業，如果可以有越來越多人把這件事情做好，受益的會是所有觀眾，當然也包括我。
- 本文經授權轉載自 Medium〈教學製作15道工法〉，非經原作者同意不得擷取部分或全部轉載。
所有圖片來源：林思翰
